FILM
"My greatest fear is to make a really shitty, embarrassing, pompous film on an important subject, and I am doing it. and I confront it. I acknowledge, I will tell you right straight from the most sincere depths of my heart, the film will not be good." (Francis Ford Coppola)

Regisseurs die alsmaar blijven sleutelen aan de versies van hun film; George Lucas is er met zijn Star Wars-aanpassingen wellicht het bekendste voorbeeld van, maar ook zijn maatje Francis Ford Coppola heeft er een handje van weg. Onlangs nog herschiep Coppola zijn eigen Godfather-epos en recentelijk deed hij dat eveneens met The Outsiders, en ook met zijn oorlogsepos Apocalypse Now was dat het geval. Redux is niet eens de finale versie geworden, want in 2019 verscheen de Final Cut die in feite een verkorte versie van deze Redux is. Hoewel iedereen het er roerend over eens is (je kan moeilijk anders) dat Coppola met deze film een echte chef d’oeuvre had gemaakt, was hij zelf nooit echt tevreden over het eindresultaat. Na de bioscooprelease vond Coppola dat hij de film veel te kort had gemaakt, terwijl heel wat critici hem net te lang vonden. Deze kritiek weerhield Coppola er niet van om in 2001 met Apocalypse Now Redux op de proppen te komen. In totaal hadden we hiermee 345 minuten, en volgens Wikipedia kwam dit neer op 49 extra minuten. In feite gaat het om drie scènes. Eentje waarin de soldaten voor de tweede keer de playmates ontmoeten, maar dan wel met andere bedoelingen. Er is de ongelooflijk saaie scène (en die alle vaart uit de film haalt) met een Franse aristocratische familie die in Vietnam een eigen plantage heeft, en er is nog een achtervolgingsscène waarbij Kilgore zijn surfplank terug wil. Tenslotte werden ook een paar scènes met kolonel Kurtz aangepast.

De basis van Apocalypse Now is het boek Heart Of Darkness van Joseph Conrad. Een verhaal dat niets met Viëtnam heeft te maken, maar waarbij een bemanning tijdens het Imperialisme een tocht op de Congo-stroom moet ondernemen om een handelsreiziger in ivoor om te brengen. Het was een boek die blijkbaar tot de verbeelding sprak van de grote filmmakers. Orson Welles, die het boek al had voorgelezen via een radiospel, wilde ook al een verfilming ervan, maar er was destijds geen enkele studio erin geïnteresseerd en dus ging Welles dan maar Citizen Kane maken.

Ook Coppola raakte in de ban van het boek. Na wat te hebben gewerkt voor Roger Corman, richtte hij samen met George Lucas in 1969 zijn bedrijfje American Zoetrope op. Een van de eerste projecten was het boek van Conrad, maar Coppola wilde dit verhaal in de Viëtnam-oorlog verleggen. De regisseur had het krankzinnige idee om samen met Lucas (die de film zou draaien) naar het oorlogsfront van Viëtnam te trekken om daar zijn droomproject te gaan opnemen. Er was uiteraard geen enkele studio die bereid was om hiermee in zee te gaan. Niet alleen was het veel te gevaarlijk, maar in het begin van de jaren '70 had de modale Amerikaan geen greintje sympathie meer over voor de Vietnam-soldaten.

Het idee stierf een wat stille dood, maar Coppola had nog altijd de droom op zak om het scenario van John Milius te verfilmen en die gelegenheid kwam er toen hij dankzij het eerste en het tweede deel van The Godfather een multimiljonair werd. Het later ter ziele gegane United Artists wilde wel wat investeren, maar het grootste deel van de centen kwam toch van Coppola zelf die hiermee zijn hele hebben en houden op het spel moest zetten. Net zoals zijn leermeester Corman trok ook Coppola naar de Filippijnen om er te gaan filmen. Hierdoor kreeg de cineast niet alleen goedkope arbeidskrachten die voor een dollar per dag de meest gekke dingen deden, maar hij mocht ook van president Ferdinand Marcos het militaire materieel van het land gebruiken. Dit leidde tot de meest vreemde situaties. De helikopters werden door legerpiloten bestuurd en het gebeurde soms dat men de opnames moest staken omdat men de helikopters nodig had om twintig kilometer verder de rebellen te gaan bestrijden. Coppola had vrij snel door dat hij aan een project was begonnen dat enorme gevolgen zou hebben voor zijn eigen bankrekening. Van opgeven was geen sprake, want er zat al te veel van zijn eigen geld in het project gepompt.

Zo wat alles liep fout. Er was een tyfoon die de volledige set wegspoelde, waardoor de opnames nog maar eens met een paar maanden verlengd werden, maar er waren ook heel wat problemen met de acteurs. Door het succes van The Godfather kon Coppola wel bij een heleboel sterren aankloppen, maar ze weigerden één voor één het aanbod. Steve McQueen, die Coppola's eerste keuze was om Willard te spelen, zag het niet zitten om voor zo’n lange tijd buiten Amerika te draaien. Ook Al Pacino werd gevraagd, maar net als Jack Nicholson, Robert Redford en James Caan liet ook hij deze kelk aan zich voorbij gaan. Voor de rol van Willard had men uiteindelijk Harvey Keitel gevonden, maar ook dat liep op een sisser af. Toen de opnames volop bezig waren, werden de spanningen tussen Keitel en Coppola alsmaar heftiger, waardoor de cineast besloot om hem de laan uit te sturen. Coppola keerde terug naar zijn wijngaard in Californië om er zich wat te gaan bezinnen en hij kwam bij Martin Sheen terecht die destijds meedeed aan de auditie voor Michael Corleone in The Godfather. Een ideale herbronning zou je denken maar tijdens de opnames zoop en snoof Sheen zoveel dat hij een hartaanval kreeg. De openingsscène waarin je Sheen een spiegel ziet verbrijzelen, was overigens echt, maar de acteur was zo bezopen dat hij er nauwelijks iets van voelde. Door de hartaanval van Sheen kwam de productie alweer een paar weken stil te liggen, en dan hebben we het nog niet eens over Marlon Brando gehad.

Als je als regisseur één wet in achting moet nemen als het over acteurs gaat, dan is het dat je nooit Orson Welles of Marlon Brando moet gaan vertrouwen. De missie in Apocalypse Now is het vinden van Kurtz, en die wordt vertolkt  door Brando, maar hoewel zijn naam moddervet op de affiche staat en het meeste geld naar hem ging, moest hij amper tien minuten acteren. En dan nog wel met geïmproviseerde poëzie! Coppola was zo stom geweest om voor dit alles Marlon Brando 2 miljoen dollar te beloven en als toemaatje ook nog eens 10% van de TV-verkooprechten af te staan, iets wat hem een slordige 9 miljoen dollar (!) opbracht.

Een overdreven loyale vergoeding, maar Brando gedroeg er zich niet naar. De acteur kreeg een voorschot van 1 miljoen dollar en een paar dagen vooraleer hij op de Filippijnen zou arriveren, liet Brando weten dat hij er geen zin meer in had, en dat Coppola naar zijn voorschot kon fluiten. Brando kwam uiteindelijk toch opdagen. Alleen was hij moddervet en stomdronken. Zelfs Dennis Hopper, die wellicht geen enkele seconde in zijn leven nuchter is geweest,  liet Coppola weten dat hij het niet zag zitten om met Brando op zo’n manier te acteren. Alsof het allemaal niet erg genoeg was, liet de arrogante acteur weten dat hij het script nog nooit had bekeken, en hij liet iedereen verstaan dat hij ook niet van plan was om dat te gaan doen. Uit pure wanhoop stemde Coppola ermee in dat hij alles mocht improviseren. Marlon Brando hield een onsamenhangende monoloog van 18 minuten waar niemand iets van begreep (waarschijnlijk ook Brando niet) en na afloop zei Brando tegen Francis Ford Coppola dat hij maar een andere acteur moest gaan zoeken als het hem niet aanstond. Van de hele monoloog werden welgeteld twee minuten gebruikt. Als Apocalypse Now één heikel punt heeft, dan is het wel Marlon Brando, ofschoon hij één van de weinige personen op de wereld is die kan zeggen dat hij een paar miljoenen dollars rijker is geworden door zatte praat te vertellen.

Een ware nachtmerrie en een rampscenario dat in feite alleen maar kan uitmonden in een fiasco, maar dat is Apocalypse Now dus helemaal niet. Misschien wel wat onevenwichtig, want eens de bemanning kolonel Kurtz heeft gevonden, verdrinkt de film net iets veel in zijn eigen psychedelische drankjes, maar daar tegenover heb je de eerste drie uur een oorlogsepos dat je nog nooit eerder hebt gezien. Qua verhaal kan je de vier uur samenvatten in één zin (een patrouille moet een gevaarlijke kolonel uitschakelen die op eigen houtje een oorlog is gestart), maar het is de manier waarop het getoond wordt die van Apocalypse Now zo'n visueel en vooral onvergetelijk spektakel maakt. Compleet ongeloofwaardig, zo is er geen enkele piloot die zijn vijand neermaait op de tonen van Wagner, maar Coppola toont er wel perfect de waanzin van de oorlog mee. Het trieste besef dat een mens wel degelijk genot kan vinden in agressie. De gevaren van het bezitten van macht en het verliezen van menselijkheid als hij in het nauw gedreven wordt. Jammer genoeg in de finale ook door Coppola in beeld gebracht door een scène vol afschuwelijk dierenleed te gaan tonen waarvoor hij alleen maar een welgemeende middelvinger verdient. Blijft er nog die vraag over of die Redux-versie nu moest of niet? Er is altijd wel een reden waarom een regisseur in zijn eigen werk gaat snijden, en dat merk je maar al te goed bij deze film. De scène op de plantage is als gezegd een brug te ver die alleen maar de verveling aanwakkert, en ook de reden waarom we deze film niet belonen met een 10 op 10. Voor de rest hebben alle geschiedenisboeken meer dan gelijk: dit is een trip, dit is cinema!

BEELD EN GELUID
Deze film (die dat volgens Coppola niet is, het is gewoon Viëtnam volgens hem) is één van de paradepaardjes van Studio Canal en dus is het niet meer dan normaal dat je een schijfje hebt waar je kwaliteitsgewijs van achterover valt. De fotografie van Vittorio Storaro blijft verbluffend en dat komt op deze transfer perfect tot uiting. Een glasheldere transfer waar je zelfs in de meest duistere scènes (vooral deze met Brando zijn ontzettend donker) een loepzuiver beeld hebt. De DTS-HD MA 5.1-geluidsband is fenomenaal. Je wordt overdonderd door ronkende motoren, ratelende machinegeweren en de oorverdovende wieken van de helikopters. Naast de taal van de oorlog hoor je ook een resem Viëtnam-classics waaronder natuurlijk het iconische The End van The Doors.

EXTRA'S
Van deze film vind je talloze versies die bol staan van de extra’s, maar voor wie dat allemaal niet nodig vindt is er ook deze (veel goedkopere) uitgave waar alleen maar de film op staat.

CONCLUSIE
Apocalypse Now is een film waar iedereen zo zijn mening over heeft, maar Coppola toont zich meester in het scheppen van waanzin. Met zijn Redux-versie heeft hij misschien de grenzen net iets te ver gelegd, maar er is geen cinefiel op aarde die dit festijn aan zich mag laten voorbijgaan.